Para hacer un vídeo con IA: decide primero la historia, bloquea el estilo y luego genera clips cortos (5–10 segundos) plano a plano y edítalos juntos. Escribe cada prompt con un sujeto, una acción, un escenario y un movimiento de cámara. Parte de una imagen en lugar de texto cuando necesites control. Cambia una sola cosa por intento, no el prompt entero.
El primer vídeo con IA que hace la mayoría impresiona durante tres segundos y se desmorona a los cinco. La cara cambia. El producto cambia de color. La cámara se va a donde nadie le pidió.
No es porque las herramientas sean malas. Es porque la mayoría de principiantes hace lo mismo que hizo un alumno mío en su primera semana: generó siete clips para un vídeo de 30 segundos, gastó muchos créditos y me dijo que "eran horribles pero había aprendido mucho". Tenía razón en las dos cosas. Su segundo vídeo le llevó dos clips.
Esta guía es el atajo entre esos dos vídeos.
Paso 1: Elige el tipo de generación adecuado
Hay tres formas de crear un clip con IA. Elegir la correcta ahorra más créditos que cualquier truco de prompt.
| Tipo | Partes de | Úsalo cuando | Control |
|---|---|---|---|
| Texto a vídeo | Un prompt escrito | Estás explorando ideas y aún no tienes imágenes | Mínimo |
| Imagen a vídeo | Una foto o imagen generada | Necesitas un producto, una persona, un lugar o una estética de marca concretos | Alto |
| Vídeo a vídeo | Metraje existente | Quieres reestilizar, alargar o editar metraje real | Alto |
Para trabajo profesional casi siempre uso imagen a vídeo. Genera (o fotografía) primero el fotograma exacto que quieres y después anímalo. El modelo tiene mucho menos que inventar, así que tiene mucho menos en lo que equivocarse.
Paso 2: Escribe una Story Bible de una página antes de generar nada
Esta es la regla que doy a todos mis alumnos: nunca generes nada sin una Story Bible. Es media página que fija quién, qué, dónde y el tono del vídeo. Sin ella, cada clip toma sus propias decisiones creativas y nada encaja.
- Tema: de qué trata el vídeo, en una frase.
- Escenario y época: dónde y cuándo.
- Tono: p. ej. cinematográfico, documental, desenfadado.
- Duración y formato: p. ej. 30 segundos, 16:9 para pantalla, 9:16 para Reels.
- Público: quién lo ve y qué debería sentir o entender.
- El estilo, bloqueado: paleta de color, luz (p. ej. "hora dorada, cálida, sombras suaves") y una referencia visual ("documental de naturaleza premium").
Fija aquí el formato, antes de generar. Pasar un clip de 16:9 a vertical después significa recortar la mitad de lo que has pagado.
Paso 3: Convierte la historia en una lista de planos
La mayoría de modelos de vídeo con IA producen clips de 5–10 segundos, a veces hasta unos 30. Un vídeo de 30 segundos no es un prompt. Son de cuatro a seis planos, cada uno generado por separado y editados juntos.
Escríbelos antes de empezar: número de plano, duración, qué ocurre, posición de la cámara. El primer vídeo de mi alumno necesitó siete intentos por plano porque no había lista de planos. Cada generación era una apuesta sobre cómo conectaría con las demás.
Un plano, un movimiento de cámara. Si pides "una vista de dron que luego se convierte en una vista lateral", la mayoría de modelos no hará bien ninguna de las dos. Divídelo en dos planos.
Paso 4: Escribe prompts con los cuatro elementos esenciales
Todo buen prompt de vídeo nombra cuatro cosas: sujeto, acción, escenario, cámara. Añade luz y objetivo cuando te sientas cómodo.
"Una escena urbana chula."
"Plano general de una calle de ciudad mojada por la lluvia de noche, letreros de neón reflejados en el asfalto mojado, un ciclista pasando de izquierda a derecha, la cámara avanza lentamente, objetivo de 35 mm, luz azul fría."
El vocabulario de cine profesional funciona mejor que la descripción cotidiana, porque estos modelos aprendieron de metraje profesional. "Travelling lento hacia delante", "contrapicado", "poca profundidad de campo" y "hora dorada" significan algo preciso para ellos. "Hazlo épico" no.
Elimina cada palabra vaga. "La misma persona de antes" no significa nada para un modelo que no recuerda el antes. Descríbela de nuevo o, mejor, dale la misma imagen de referencia.
Paso 5: Mantén coherentes a los personajes y los productos
La mayor frustración del principiante es una cara o un producto que cambia entre clips. La solución es crear hojas de referencia antes de generar tus planos:
- Una hoja de personaje: una imagen de tu persona de frente, de lado y de espaldas, con primeros planos de la cara y la ropa, y una nota de lo que nunca debe cambiar.
- Una hoja de localización y producto: la misma idea para tu escenario, tu producto y cualquier objeto que aparezca en más de un plano.
Después adjuntas estas imágenes a cada prompt como referencia. Parece trabajo extra. Es la razón por la que el vídeo final parece una sola película y no seis.
Paso 6: Itera un cambio cada vez (y protege tus créditos)
Cuando un clip no sale bien, el instinto es reescribir todo el prompt. No lo hagas. Cambia un elemento (la cámara, la luz, la acción) y vuelve a generar, para saber qué lo arregló. Y mira el clip entero antes de juzgarlo; a menudo el primer fotograma parece mal y el resto está bien.
Para controlar el gasto, usa una regla de presupuesto sencilla:
- Explora barato: prueba tu plano unas cuantas veces con un modelo más rápido y económico.
- Refina el ganador: haz pequeños cambios solo en la mejor versión.
- Renderiza una vez con un modelo premium cuando el prompt esté cerrado.
Paso 7: Edita, añade sonido y exporta
No necesitas un programa de edición para un solo clip. Para algo más largo unirás clips, los recortarás y añadirás música o voz. CapCut es gratis y suficiente para la mayoría del contenido profesional para redes. Algunos generadores ya incluyen edición básica y audio generado, así todo queda en un mismo sitio.
¿Qué herramienta de vídeo con IA debería usar un principiante?
No hay una única mejor herramienta, y las líderes cambian cada pocos meses. Lo que importa es elegir una plataforma para aprender primero:
| Herramienta | Buena para |
|---|---|
| Venice.ai | Probar varios modelos de imagen y vídeo en un mismo sitio, con un fuerte enfoque en la privacidad. La que uso con la mayoría de mis alumnos. |
| Runway | Trabajo cinematográfico pulido de varios planos con edición integrada. |
| Kling / Seedance | Movimiento realista y personajes coherentes usando imágenes de referencia. |
| Google Veo | Clips con sonido generado. |
| HeyGen / Synthesia | Vídeos de avatares que hablan a partir de un guion. |
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Los 5 errores de principiante que más dinero desperdician
- Prompts de una palabra. Nombra siempre sujeto, acción, escenario y cámara.
- Esperar que un prompt haga un vídeo entero. Planifica planos cortos y edítalos.
- Sin Story Bible ni lista de planos. Cada clip se inventa su propio estilo.
- Reescribirlo todo cuando falla una sola cosa. Cambia un elemento por intento.
- Elegir el formato al final. Fija 16:9 o 9:16 antes de generar.
Cómo se ve esto en un trabajo real
Un director de marketing al que acompaño necesitaba un vídeo corto para el stand de patrocinio de su empresa en un evento de diseño en Milán, sin equipo de rodaje y sin presupuesto para uno. En unas semanas pasó de experimentos de siete clips a una pieza en pantalla dividida terminada, que su CEO aprobó tras nueve segundos de visionado. Las herramientas no cambiaron en ese tiempo. Cambió su método: Story Bible, estilo bloqueado, lista de planos, imágenes de referencia, un cambio cada vez.
Un cineasta citado en la guía de Runway calculó que un documental de IA de 95 segundos le habría llevado entre seis meses y un año por la vía tradicional. No necesitas ser cineasta para conseguir esa ventaja. Necesitas un proceso.
Preguntas frecuentes
¿Puedo hacer un vídeo con IA gratis?
En gran parte, sí. La mayoría de herramientas dan créditos al registrarte o un plan gratuito, suficiente para tus primeros clips. Los planes de pago escalan según la resolución, la duración del clip y cuánto generes.
¿Cuánto puede durar un vídeo con IA?
La mayoría de clips individuales duran 5–10 segundos, y algunos modelos llegan a unos 30. Los vídeos más largos se construyen con varios clips editados juntos.
¿Empiezo con texto o con una imagen?
Empieza con texto para explorar ideas. Pasa a imagen a vídeo en cuanto necesites una persona, un producto o un estilo concretos, porque te da mucho más control.
¿Cómo mantengo la misma cara entre clips?
Crea primero una hoja de referencia del personaje y adjunta la misma imagen de referencia a cada prompt. Describe a la persona de la misma forma cada vez.
¿Necesito un programa de edición?
No para un solo clip. Para vídeos de varios planos, un editor gratuito como CapCut basta para unir clips y añadir música.
¿Qué herramienta de vídeo con IA es mejor para principiantes?
Elige una plataforma y apréndela bien. Yo empiezo con mis alumnos en Venice.ai porque da acceso a varios modelos en un solo sitio; Runway es una opción sólida para trabajo cinematográfico de varios planos.
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